В натюрморте реалистическая изобразительная грамота заключается в умении правдиво изображать с натуры формы и краски предметов, объектов или явлений окружающей действительности. Правдиво изображать натуру — это уметь конструктивно и перспективно строить предметы, передавать их пропорции, объем, материальность, пространственное расположение, приводить рисунок или этюд к цветовой целостности и единству, выявлять характерные особенности изображаемых предметов и объектов, их эстетические свойства и красоту. Все эти качества грамотного реалистического изображения на начальной стадии обучения можно приобрести при выполнении учебных натюрмортов. Именно натюрморт является особенно ценным объектом изображения для познания основ изобразительной грамоты.
Живопись натюрморта - это целая школа где начинающий художник или портретист постигает навыки цветовой гармонии.
Предметы для натюрморта подбираются, группируются и освещаются таким образом, чтобы конкретная учебная задача была успешно решена. Поэтому учебные натюрморты допускают известную долю условности. Место действия в них часто не играет существенной роли, как это бывает в творческом натюрморте. Такие натюрморты включают драпировки, что порой подчеркивает их учебное назначение; являясь фоном, они способствуют выявлению формы предмета, создают светлот-ный или цветовой контраст и служат цветным пятном для объединения всей группы предметов.
Создание композиции натюрморта обычно обдумывается заранее, до составления предметов натурной постановки. В сознании художника на основе учебной или творческой задачи складываются представления о сюжете, создается умозрительный образ натурной постановки.
При составлении натюрморта следует избегать предметов форма которых раздроблена мелкими деталями, украшеная орнаментом, сложна по конструкции. К трудным предметам можно отнести ткани со складками. Слишком сложный натюрморт, содержащий много разнообразных по форме и цвету предметов, затрудняет понимание сущности его цветовых отношений, их не так просто привести к целостности и единству, выявить общий тон и гармонию колорита.
Натюрмортная постановка должна помещаться значительно ниже линии горизонта, чтобы нижние части предметов (их основания), расположенные на столе, были видны. Если основания предметов сольются в одну линию, горизонтальная плоскость стола не будет видна — это затруднит пространственное решение натюрморта.
При составлении натюрморта следует учитывать высоту предметов, их расположение, форму и цвет. Вся группа предметов не должна скучиваться в одной стороне. Крупные предметы могут быть частично загорожены другими. Осевые линии и края предметов натурной постановки, находящиеся на разном удалении (на разных планах), не должны совпадать, т. е. находиться на одной вертикальной линии. Предметы должны располагаться так, чтобы не мешать восприятию друг друга. Их взаимное расположение должно выявлять характерные особенности каждого из них, подчеркивать их тональные и цветовые особенности.
Цвета предметов натурной постановки должны быть в какой-то мере родственными и гармоничными. Лучше, если основная группа предметов в целом будет представлять гамму теплых или холодных оттенков, а присутствие холодных в теплой гамме будет лишь дополнительным, создавая цветовое равновесие.
Подготовительный рисунок для натюрморта чаще выполняется углем или карандашом с показом местами светотени.
Натюрморт из нескольких предметов может звучать и выглядеть не хуже большой композиции. Умение видеть и передовать предметы натюрморта в среде - непростая задача. Это однон из важныхсоставляющих реалистичной школы живописи. Важна в натюрморте цветлвая соподчиненность, цветовой колорит. Натура - это источник вдохновения для художника и живописец должен относится к ней трепетно и с большим уважением, хотя часто нас может выручить и фотография особенно при написании портрета по фотографии, пейзажа по памяти и представлению.
|
© Студия московских художников. Портрет на заказ. ICQ:393543388